Din varukorg är tom
Elvis Presley, förkortat Elvis Aaron Presley eller Elvis Aron Presley, ( född 8 januari 1935 i Tupelo, Mississippi, USA – död 16 augusti 1977 i Memphis, Tennessee ), amerikansk populär sångare vida känd som " Kungen av Rock and Roll" " och en av de dominerande artisterna inom rockmusik från mitten av 1950-talet fram till sin död .
Avtäck vår kollektion av ELVIS PRESLEY-föremål
Presley växte upp fattig i Tupelo, flyttade till Memphis som tonåring och var tillsammans med sin familj på socialbidrag i bara några veckor när producenten Sam Phillips från Sun Records, ett lokalt bluesbolag, svarade på hans auditionband med ett telefonsamtal.
Flera veckors inspelningssessioner följde med ett band bestående av Presley, gitarristen Scotty Moore och basisten Bill Black. Deras repertoar bestod av den typ av material som Presley skulle bli känd för: blues och countrylåtar, Tin Pan Alley-ballader och gospelsånger.
Presley kände till en del av den här musiken från radion, en del från sina föräldrars pingstkyrka och sång av bandet han deltog i i Reverend HW Brewsters kyrka i Black Memphis, och en del från klubbarna från Beale Street som han började gå på en tonåring.
Presley var redan en flamboyant personlighet, med relativt långt, fett bakåt hår och färgglada klädkombinationer, men hans musikaliska personlighet kom inte riktigt fram förrän han och bandet började jamma med låten " That's All Right Mama " av bluessångaren Arthur (" Big Boy ") Crudup i juli 1954.
De kom fram till en häpnadsväckande syntes, som så småningom döptes till rockabilly, och behöll många av originalets bluesböjningar, men med Presleys höga tenorröst som gav en lättare touch och med grundrytmen som slog en mycket lösare groove.
Detta sound var kännetecknet för de fem singlar som Presley släppte på Sun året därpå. Även om ingen av dem blev en nationell hit, i augusti 1955, när han släppte den femte, " Mystery Train ", utan tvekan hans bästa skiva, lockade han ett betydande antal sydstatsfans till sina inspelningar, hans liveframträdanden på regionala väghem och klubbar, och hans radioframträdanden på den nationella Louisiana Hayride .
(En betydande musikalisk förändring kom när trummisen DJ Fontana Hayride -shower , men också på skivor som börjar med " Mystery Train ").
Presleys ledning gick sedan över till överste Tom Parker , en countrymusiker som hade gjort stjärnor av Eddy Arnold och Hank Snow . Parker ordnade så att Presleys låtkatalog och skivkontrakt såldes till stora New York-baserade företag, Hill and Range respektive RCA Victor.
Sun fick totalt $35 000; Elvis fick 5 000 dollar. Han började spela in i RCA:s studior i Nashville, Tennessee, med en lite större grupp musiker, men fortfarande inklusive Moore , Black och Fontana , och började skapa en nationell sensation med en rad hits: " Heartbreak Hotel ", " Don't Be Cruel , " Love Me Tender " (alla 1956), " All Shook Up " (1957) och många fler.
Från 1956 till 1958 dominerade han fullständigt försäljningslistorna och inledde rock and rolls era och öppnade dörrarna för både vita och svarta rockartister. Hans TV-framträdanden, särskilt på Ed Sullivans , satte betygsrekord. Till och med hans filmer, några lätta fordon, väckte en sensation i biljettkassan.
Presley blev sitt decenniums tonårsidol , hyllad överallt av horder av skrikande unga kvinnor. När det tillkännagavs i början av 1958 att han hade utsetts och skulle gå in i USA:s armé, var det det ögonblicket av sann sorg, den sällsynta av alla händelser i popkulturen.
Ännu viktigare, han var sin tids stora kulturella katalysator. Elvis projicerade en blandad vision av ödmjukhet och självförtroende , intensivt engagemang och komisk otro mot sin förmåga att inspirera till frenesi.
Han inspirerade bokstavligen tusentals musiker, till en början mer eller mindre nära söder, från Jerry Lee Lewis till Carl Perkins till den första generationen rockabilly, och senare människor som hade väldigt olika kombinationer av influenser och musikaliska och kulturella ambitioner.
Från John Lennon till Bruce Springsteen, från Bob Dylan till Prince, det var omöjligt att tänka på en rockstjärna av någon betydelse som inte hade en explicit skuld till Presley.
Även utöver det inspirerade Presley sin publik. " Det var som att han viskade sin dröm i alla våra öron och sedan drömde vi den sa Springsteen vid tiden för Presleys död.
Du behövde inte vilja vara en rock and roll-stjärna eller ens musiker för att vilja vara som Elvis – vilket i slutändan innebar att vara fri och ohämmad samtidigt som du fortfarande var en del av vardagen.
Utrusta dig själv med din jacka för att stötta din favoritsångare!
Miljontals människor - en hel generation eller två - definierade sin personliga stil och ambition i termer som Elvis först personifierade.
Som ett resultat var han allt annat än universellt avgudad. De som inte avgudade honom fann honom föraktlig (ingen fann honom okunnig). Predikanter och förståsigpåare har förklarat honom som anathema, hans pingstscenstil, med hans svajande höfter och andig röst, obscen.
Rasister fördömer honom för att ha blandat svart musik med vit musik (och Presley krediterade alltid noggrant sina svarta källor, vilket skiljer honom från Tin Pan Alley- som i årtionden lyfte upp svarta stilar utan kredit).
Han förklarades ansvarig för all tonårshuliganism och ungdomsbrottslighet. Men i varje tv-framträdande verkade han vänlig, artig, lågmäld, nästan blyg. Det var först med ett band på ryggen och en flik i öronen som han blev " Elvis The Pelvis ".
1960 återvände Presley från armén, där han hade tjänstgjort som soldat i Tyskland i stället för att gå med i Special Services Entertainment Division. De som ansåg honom vara en obegåvad publicist förväntade sig att han skulle försvinna. Istället fortsatte han att ha träffar från inspelningar lagrade precis innan han gick in i armén.
När han återvände till USA fortsatte han i stort sett där han slutade och producerade en serie på mer än 30 filmer (från Blue Hawaii [1961] till Change of Habit [1969]) under loppet av åtta år efterföljande filmer, nästan ingen av dem motsvarar någon annan genre än " Elvis-filmen ", det vill säga en lätt komisk romans med musikaliska mellanspel.
De flesta filmerna kom med ett soundtrack, och tillsammans gjorde filmerna och skivorna honom till en rik man, även om de nästan förstörde honom som artist.
På 1960-talet gjorde Presley sitt bästa arbete på singlar som inte hade någon koppling till filmerna eller som bara var marginellt knutna till dem, inspelningar som " It's Now or Never ('O Sole Mio') " (1960), " Are You Lonesome Tonight?, " Lillasyster " (båda 1961), " Can't Help Falling in Love ", "Return to Sender" (båda 1962) och " Viva Las Vegas " (1964).
Presley är inte längre en kontroversiell figur; han blev en mer förutsägbar massunderhållare, en karaktär av praktiskt taget inget intresse för rockpubliken, som växte så mycket med ankomsten av de nya ljuden från Beatles , Rolling Stones och Dylan .
År 1968 hade förändringar i musikbranschen gått om Presley – filmintäkterna och skivförsäljningen hade rasat. I december sänds hans enmansjulspecial; en tour de force av rock and roll och rhythm and blues, som återställer en stor del av dess redan skamfilade trovärdighet.
1969 släppte han en singel som inte hade något att göra med en film, " Suspicious Minds "; han blir nummer ett. Han började också spela konserter igen och hittade snabbt en ansenlig publik, även om den inte var lika universell som den på 1950-talet - främst människor från söder och mellanvästern , arbetarklass och osofistikerade människor, och den stora majoriteten av dem kvinnor.
Under stora delar av nästa decennium var han återigen en av de främsta liveattraktionerna i USA. (Av olika anledningar har den aldrig uppträtt utanför Nordamerika .)
Boka ditt ELVIS ARMBAND
Presley är nu en ledande amerikansk artist, en ikon men egentligen ingen idol. Han gifte sig 1967 utan mycket raseri, blev förälder när sin dotter, Lisa Marie , 1968 och skilde sig 1973. Han gjorde inga fler filmer, även om det fanns en bra konsertfilm, Elvis on Tour.
Hans inspelningar var av ojämn kvalitet, men på varje album hade han en eller två låtar som hade fokus och energi. Hits är svårare att få tag på: " Suspicious Minds " är hans sista nummer ett och " Burning Love " (1972) hans sista topp 10-album. Men tack vare dessa konserter, som kritikern Jon Landau beskriver som en apoteos av amerikansk musikal, fortsätter han. att tjäna mycket pengar.
Den hade inte längre ambitionen och kraften från sina tidiga dagar, men det kanske var bra – det verkade aldrig som en kvarleva från 1950-talet som försökte hänga med i trenderna, utan han var bara en artist, outtröttlig själv.
Men Presley hade också utvecklat en dödlig livsstil. Han tillbringade nästan hela sin tid, när han inte var på väg, i Graceland Memphis -gods (faktiskt bara ett stort sydstatskolonialt hus inrett någonstans mellan banal modernitet och falska Vegas) levde på natten, omgiven av sycophants och fyllda med fet mat och olika receptbelagda läkemedel.
Hans liveframträdanden försämrades under de två sista åren av hans liv och hans inspelningskarriär tog nästan slut.
Presley verkade aldrig säker på sin status, var aldrig säker på att han inte skulle falla tillbaka i delaktighetsfattigdom, och som ett resultat av detta verkar han ha blivit orörlig; mannen som hade riskerat allt, inklusive potentiellt förlöjligande, för att lyckas levde nu i beroendets och enstöringens regim.
Slutligen, sommaren 1977, dagen före sin nya turné, dog han i en hjärtattack till stor del beroende på drogberoende. Han var 42 år gammal.
Nästan omedelbart efter att ha fått veta om hans död samlades sörjande från hela världen i Graceland för att ta farväl av den stackars pojken som hade levt den amerikanska drömmen.
På vissa sätt har denna sorg aldrig slutat: Graceland är fortfarande en av landets främsta turistattraktioner, och Presley-album och andra föremål fortsätter att säljas i rask takt.
Varje augusti flockas folkmassor till Graceland för att hedra honom på årsdagen inte av hans födelse utan av hans död. Då och då cirkulerar rykten om att han egentligen inte är död, att hans död är en falsk avsikt att befria honom från berömmelse.
Elvis-imitatörer är legio. Hans största beundrare, vita arbetarklasskvinnor, förde nästan uteslutande över sin trångsynthet till sina barn, eller åtminstone till ett överraskande antal flickor.
" Elvis har lämnat byggnaden ", men de som fortfarande var inne bestämde sig för att fortsätta ändå. Än en gång är Elvis Presley triumferande, även om den triumfen överskuggas av något mycket mindre än lycka.
Kommentarer godkänns före publicering.
